Флорентинска мозайка: производство

Удивителната декоративна техника, която може да донесе уникален шик в интериора или екстериора, е използването на мозайка. Произхождащи от древния Изток, това сложно, трудоемко изкуство преживява периоди на процъфтяване и забрава и днес заема заслужено място сред методите на декориране на стаи и обзавеждане. Мозайката е сортираща снимка на парчета камък, керамика, емалт, цветно стъкло. Една от многото техники за създаване на мозайки се нарича флорентин.

То произхожда от Италия през 16 век и дължи развитието си на известното семейство Медичи, чиито представители винаги покровителстват художници и майстори на приложни изкуства. Херцогът Фердинанд I ди Медичи основа първия професионален семинар, като покани най-добрите каменоделци от цяла Италия и от други страни.Добивът на суровини не се ограничава само до местните ресурси, тъй като покупки са били направени в Испания, Индия, Африка и Близкия изток. За семинара беше събрана огромна колекция от полускъпоценни камъни, чиито запаси се използват днес.

Осъществяването на мозайките донесе огромни печалби и се считаше за стратегически важно производство за Италия през тези години. В продължение на три века тези мозайки са популярни в цяла Европа: дворците на владетели и благородници със сигурност са използвали луксозни флорентински "картини от камък" в декорацията си. Едва до средата на XIX век този тип декорация постепенно излизаше от модата.

Сложността на технологичния процес, продължителността на производството (майсторът работи върху отделни произведения в продължение на няколко години) и използването на полускъпоценни камъни направи това изкуство елитарен съд. Не всеки кралски съд може да си позволи съдържанието на такъв семинар.

Руски занаятчии усвоиха и развиха тази техника под кралица Елизабет Петровнаи много от творбите им се конкурират адекватно с италианските дизайни.Развитието на този стил в Русия е свързано с името на майстора на фабриката за рязане Peterhof, Иван Соколов, обучен във Флоренция. Той майсторски използва сибирски яспис, ахат, кварц. Спомените на съвременниците му се запазват, където цветята, изложени от камъните, изглеждаха живи и ароматни.

Основните центрове за работа с флорентинската мозайка са заводите Питърхоф, Екатеринбург и фабриката за рязане на камъни Коляван в Алтай. Руските каменоделци започват да използват широко красивия уралски малахитов скъпоценен камък, който има изразителен образец, и висококачествените минерали Алтай, които могат да се обработват само с диамантен инструмент.

В бъдеще художниците на завода в Коляновски създадоха един от най-големите панели (46 квадратни метра площ), направени за тази техника за гарата в Барнаул.

Флорентинският метод за полагане на мозайка се отличава с прецизно монтиране на части, когато няма видими шевове и линии между различни каменни елементи.Гъстото шлайфане създава идеално плоска и равномерна повърхност.

Създаден от естествени камъни, тази мозайка е удивително издръжлива, ярките цветове не избледняват с времето и не избледняват от слънчевата светлина. Гладките цветови преходи ви позволяват да постигнете прилики с тази картина, а не с инкрустация. Много често италианските майстори използват фон, за разлика от другите камъни, които се осветяват още по-светли.

Естествено богато оцветяване на камък: преходите на неговите тонове, ивици, петна, удари са основните графични средства на тази техника. Любимите материали за производството на флорентинска мозайка са силно декоративни камъни: мрамор, яспис, аметист, карнеол, халцедон, лапис лазули, оникс, кварц, тюркоаз. Италианските майстори изобретяват уникални технологии за тяхната обработка, например, въздействието на температурата позволява на камъка да придобие желания цвят. Отопляемите мраморни парчета стават деликатен розов цвят, а халцедонията увеличава блясъка и яркостта на цветовете.

Всяка каменна плоча е избрана от майстора не само по цвят, но и по текстура: за мозайка с изумрудено зеленина е било необходимо да се намери камък със сходни зелени вени за изображението на козината - минерал с модел, имитиращ вил.

Флорентинските мозайки се използват активно в църковната украса за довършителни подове, ниши, портали, а също и украсени предмети от светски интериор: плочи, мебели, различни ковчези, дрънкулки. Големи панели, като живописни платна, украсяват стените на церемониалните зали, класни стаи и хол.

Процесът на създаване на флорентинска мозайка може да бъде разделен на три етапа:

• операции по възлагане на обществени поръчки - избор на висококачествени суровини, маркиране на камъка и рязане;
• набор мозаечни елементи - има два начина: директно и обратно;
• Довършителни - довършителни и полиращи продукти.

Изборът на камък е много важно да се знае и да се вземат предвид неговите свойства., защото посоката на рязането зависи от него. Всеки минерал има отделни оптични характеристики, по специален начин блести в светлината и има своя собствена структура. Камъкът задължително се навлажнява с вода, след това става ярък като след полиране и можете да разберете как ще изглежда крайният продукт.

Избраните камъни са маркирани и изрязани на специална машина. По време на този процес студената вода се излива обилно, за да се охлади трионът и внимателно да се съблюдава спазването на правилата за безопасност. Елементите се отрязват с маржа на обработката на фугите.

Флорентинските майстори отрязват необходимите фрагменти от тънки плочи с дебелина 2-3 мм с помощта на специален трион - вид лук от огънат еластичен черешов клон с опъната тел. Някои занаятчии продължават да използват този автентичен инструмент днес.

Завършването на отделните части по протежение на контура се извършва на шлайфмашина, използваща карбордум кръг или диамантен лицев плот, ръчно изработени с диамантени файлове.

Когато се сглобяват елементи в цялостната картина чрез обратния метод, фрагментите от мозайка се поставят надолу по шаблона и се фиксират отвън с лепилен състав към субстрата (например фибростъкло или проследяваща хартия). Тази технология е удобна за създаване на мащабен проект: големи части, сглобени по такъв начин от малки елементи, се сглобяват на място. Този метод също така ви позволява да смилате предната повърхност на мозайката в сервиз.

Техниката на директно набиране е поставянето на фрагменти от картина непосредствено на постоянна основа. Старите майстори оформят парчета нарязани каменни плочи на изравнен подсилен слой. Днес директното набиране, както и обратното, най-често се извършва в работилници на подложка от фибростъкло и след това се прехвърля на обекта.

Сглобеният продукт се обработва с помощта на полиращи и полиращи пасти. Различни състави за полиране се използват за различни видове камъни, в зависимост от физичните и механичните свойства на минерала.

Архитектите отдавна оценяват високата декоративност на флорентинските мозайки. През съветския период използването на различни видове мозайка за обществени места процъфтяваше. Повечето от панелите са направени от шмалт, но флорентинският метод също не е бил забравен и е бил активно използван. И тъй като тази техника е най-издръжливата, тъй като годините нямат власт над каменните картини, те все пак изглеждат нови.

В модерния интериор правилно подбрана флорентинска мозайка няма да изглежда като чужд и остарял елемент. Великолепните шаблони за стени и подове в залата, банята, кухнята могат да се вписват както в класически стил, така и в модерен стил, ще оживеят стриктно високите технологии или таванското помещение. Мозаечните платна ще изглеждат страхотно в декорацията на басейна или терасата в селска къща.

Малките форми на тази мозайка също изглеждат интересни: декориране на кутии, огледала, комплекти за писане на подаръци за кабинета и т.н.

Тази техника е широко използвана в бижутата: големи брошки, обеци, пръстени, висулки с шарени шарки, носят специалната привлекателност на естествения материал.

Въпреки технологичния прогрес флорентинският мозаечен метод остава труден и създаден от човека, така че тези произведения са доста скъпи и цената на най-добрите примери е сравнима с цената на шедьоврите на класическата живопис.

Още повече за изкуството на "каменната живопис" в следващия видеоклип казва на капитана.